Adam O’Farrill, los cuatro visionarios

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“Calor intenso y brillo interactivo …“- Chicago Reader
“O’Farrill es … un solista que debería ser escuchado solo por su dominio de la trompeta. “- PopMatters
“Adam O’Farrill establece una identidad firme y un deseo deliberado de expandirse y adaptarse. “- Los New York Times
“Le gusta mezclar su música, como corresponde a un neoyorquino de herencia cubana, mexicana, judía, afroamericana, alemana e irlandesa. Su música afirma que una población diversa alimenta una cultura sólida.. “- NPR

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Después de recibir críticas favorables por sus álbumes anteriores “Stranger Days” (2016) y “El Maquech” (2018), así como sus apariciones paralelas con innovadores como Mary Halvorson, Anna Webber, Rudresh Mahanthappa, Kevin Sun y muchos otros. Adam O’Farrill (Rising Star # 1 trompetista, Downbeat Critics Poll 2021) lanza el tercer álbum de su cuarteto días extraños, “Visiones de tu otro”. El lenguaje musical del grupo sigue evolucionando con un nuevo integrante de 2019: el saxofonista tenor Imagen de marcador de posición de Xavier Del Castillo, quien sucedió a Chad Lefkowitz-Brown en unirse al bajista Walter Stinson y el baterista Zack O’Farrill dentro del grupo. “Xavier es profundamente curioso, como artista y como persona“dijo Adam O’Farrill.”Walter, Zack y yo hemos construido una base sólida sobre principios de autenticidad y espontaneidad, y Xavier adopta un enfoque un poco más analítico, revelándome áreas de la música que ni siquiera sabía que existían.“

“Visions of Your Other” destaca el desarrollo creativo del grupo con un conjunto de cuatro composiciones de Adam O’Farrill (Cielos ennegrecidos, guerra interior, Patos, corazón esperanzado inspirado por DH Lawrence), una lectura abstracta y funky de pobre de Ryuichi Sakamoto y una pista de Stinson (Kurosawa en Berghain) OMS “fusiona la rigidez de la música house con el sonido amorfo de un cuarteto sin cuerdasseñala Adam O’Farrill. El título del álbum proviene de una línea de diálogo de la película de Paul Thomas Anderson “The Master” (2012) (con Joaquin Phoenix y Philip Seymour Hoffman) que Adam O’Farrill encontró atractiva: “Visualizar escenarios potenciales, pasados, presentes y futuros, es una corriente muy poderosa en todos nosotros. Él puede motivarnos y engañarnos. Este tema de la yuxtaposición ha estado en el corazón de mi trabajo hasta ahora, y este álbum no es una excepción.. “

en la pista de apertura pobre, tomado del evocador álbum “async” de Ryuichi Sakamoto de 2017, Adam O’Farrill construye textura y ambiente con una muestra electrónica de 20 segundos de la interpretación del cuarteto impulsada por Paulstretch, un software de diseño de sonido utilizado por Ryuichi Sakamoto y otros compositores. “No es exagerado decir que el álbum “asincrónico” de Sakamoto cambió mi vida.“dice Adam O’Farrill”.Me hizo repensar todos los elementos de la música y cómo se priorizan. Me di cuenta de que la melodía puede inducir innumerables posibilidades y que la textura en sí misma puede ser un protagonista musical. Es justo decir que tomará mucho tiempo procesar por completo el impacto que tuvo “async” en mí.“

Cielos ennegrecidos, acompañado de un cortometraje de animación del artista alemán Elenor Kopka, es “apocalíptico y humorístico“Dice Adam O’Farrill, quien compuso la canción después de una brutal ola de calor en Nueva York y una experiencia de monzón de verano en Los Ángeles”.Le conté todo esto a Elenor y ella me mostró la obra de Jerome Bosch, usándola como referencia para el tono de la habitación.. “Los ritmos escalonados staccato de los vientos, que tocan ligeramente fuera de sincronía, son”un concepto que Xavier y yo hemos explorado en proyectos anteriores, como mi gran pieza de ensamble Pájaro borrado de la latitud. Se inspira en la música electrónica e intenta humanizar algo muy mecánico. Gran parte de la música electrónica tiene una calidad que permite que sus ideas se interpreten de manera flexible con instrumentos en vivo, lo que abre un mundo de sonido emocionante e infinito.“

Hijo del pianista y compositor ganador del Grammy Arturo O’Farrill y nieto del legendario director cubano Chico O’Farrill, Adam O’Farrill ha recibido comisiones de composición y becas de The Jazz Gallery, The Shifting Foundation, Metropolis Ensemble y ASCAP. Codirigió la O’Farrill Brothers Band con su hermano mayor Zack en los álbumes “Giant Peach” y “Sensing Flight”. Continuó su ascenso con Rudresh Mahanthappa en “Bird Calls”, así como en “Artfully Falling” de Mary Halvorson & Code Girl, “Idiom” de Anna Webber, “… soñando con leones …” de Arturo O’Farrill, ” Imagery Manifesto “de Chad Lefkowitz-Brown,” Rhombal “de Stephan Crump y más. También se le puede escuchar en lanzamientos recientes de Glenn Zaleski (“The Question”), Tarun Balani (“The Shape of Things to Come”), Gabriel Chakarji (“New Beginning”), Onyx Collective (“Lower East Suite Part One” ) y Aaron Burnett & The Big Machine (“Jupiter Conjunct”), entre otros.
(extracto del comunicado de prensa en inglés – traducción de E. Lacaze / A. Dutilh)